Najava samostalne izložbe listopad

19. 09. 2024.

U listopadu 2024. godine ću imati samostalnu izložbu o kolegi umjetniku Marijanu Crtaliću Crta forever u ARL u Dubrovniku.

Više

Nostalgija

28. 07. 2024.

Izlažem na ovoj izložbi u Kolnu.

Više

Najava samostalne izložbe

08. 06. 2024.

U rujnu 2024. godine ću imati samostalnu izložbu o globalnom zatopljenju u galeriji Loggia u Splitu pod nazivom Solistalgija.

Više

Izložba Totem, Davor Mezak, galerija Događanja, KNAP, u sklopu projekta Crta za beskraj rituali smrti i ljubavi, 2024.

13. 05. 2024.

Izložba Totem je rad o prerano preminulom multimedijalnom umjetniku Marijanu Crtaliću. Njegov agilan duh i kritički pristup post-tranzicijskoj realnosti utjecali su na profiliranje prema društveno angažiranim radovima, pa je Crta zauzeo istaknuto mjesto na području umjetničkog aktivizma u Hrvatskoj.

Više

Crta i ja smo bili najbolji prijatelji i kolege više od 35. godina. Naše druženje je bilo gotovo svakodnevno pa me je pogodila njegova smrt. Na izložbi su prikazane moje osobne fotografije Crte i njegovi video radovi koji su ostali kod mene od kojih sam sklopio novi video rad. Rad se sastoji od instalacije Totem, foto portreta Crte, mog video rada i Crtinog video rada.

Dirt, Kult ružnoće, HDLU Istre, Pula, 2023

11. 07. 2023.

Poznato je da je u vrijeme nacizma u Njemačkoj Hitler klasificirao ekspresionizam i druge avangardne pravce kao ružne i bolesne, a umjetnike je proganjao i izopćio (slika akril na platnu). Tu možemo vidjeti kako se pojam lijepog i ružnog mijenjao kroz povijest od antike (estetika se izvodi iz metafizičkih ideja dobra, lijepog i istine, preko romantizma i najvećeg estetičara ružnog C. Baudelaira („Cvjetovi zla“) i estetike uvjetovane politikom u nacizmu, komunizmu do danas gdje „ružni“ radovi dosižu milijunske svote ne aukcijama. S druge strane imamo u instalaciji snimljen motiv odbačenih cijevi u potok gdje je vidljiv ružan odnos čovjeka prema prirodi i ekologiji. Motiv je snimljen videom u visokoj rezoluciji HD poštujući kompoziciju kadra, svjetlo.

Više
Instalacija, (akril na platnu, HD video, monitori, media playeri) cca.150x150x150 cm, slika 50x40x3,8 cm 2021-2023. Rad se sastoji od slike koja je nastala kao prethodnica instalaciji, video je nastao kasnije, a izlažu se zajedno. Na taj način iz dvodimenzionalne plohe slike nastaje trodimenzionalna instalacija.

multimedijalna izložba ‘Četiri elementa‘, Galeriji umjetnina, Split, 2023.

06. 06. 2023.

Instalacija: CRVENO USIJANJE (AUTOBIOGRAFIJA), 1995 - 2023.,DIMENZIJE: 160X300 CM

MULTIMEDIJALNA INSTALACIJA, VIDEO (ZVRK) 6.10 MIN., C/B, STEREO, PRODUKCIJA ART-FIM 1995, ULJE NA PLATNU, VATRA, 160X130 CM Kustosi izložbe su Vanja Babić i Božo Majstorović.

Multimedijalno osmišljena izložba ‘Četiri elementa‘ obuhvaća radove što su ih umjetnici i umjetnice različitih generacija realizirali tijekom posljednje trećine prošloga te početkom ovoga stoljeća, dakle u razdoblju od postupne tranzicije modernističke u postmodernističku epohu pa sve do suvremenosti.

Više

Izložba svoju neposrednu inspiraciju crpi iz filozofskog koncepta antičkog mislioca Empedokla (5. st. pr. Kr.) koji je cjelokupnu pojavnost prirode i svijeta objašnjavao posredstvom četiri osnovna i vječna elementa: Vatre, Vode, Zemlje i Zraka. Empedoklo, naime, uči kako o uzajamnom te u različitim omjerima iskazanom prožimanju ili razdvajanju spomenutih elemenata ovise vizualne i tvarne karakteristike apsolutno svega postojećeg. Tezu o postojanju četiri osnovna elementa preuzet će i Aristotel, a zahvaljujući aristotelovskoj tradiciji ona će se zadržati i tijekom srednjega vijeka.

Iz najave izložbe.

Art Studio Walking Tour, Dan otvorenih vrata umjetničkih ateljea, Zagreb, 2023.

07. 02. 2023.

Tijekom ovog događaja imat ćete priliku istražiti raznolikost umjetničkih procesa, upoznati se s umjetnicima i doživjeti autentičnu atmosferu stvaranja umjetnosti. Svaki atelje pružit će vam poseban uvid u različite umjetničke medije i stilove, stvarajući jedinstveno iskustvo za sve posjetitelje.

Više

“Art Studio Walking Tour” predstavlja prvi korak u uspostavi višegodišnje tradicije koja će umjetnost približiti publici i promovirati kreativnost hrvatskih umjetnika

Okoliš sjećanja – umjetnost protiv represije, ARL, Muzej crvene umjetnosti, Dubrovnik, 2021.

02. 08. 2021.

Umjetničke aktivnosti na Golom otoku i Svetom Grguru dotiču se složene teme umjetnosti protiv represije na društveno relevantan ali ne ispolitiziran način, s fokusom na kulturnu kritiku i umjetnički izraz kroz video, fotografije, instalacije i performanse. Kontroverzna povijest Golog otoka i Svetog Grgura počela je kada je Jugoslavija 1948. godine izbačena iz lnformbiroa i kada je prekinula sve veze s SSSR-om. Otoci su se počeli koristiti kao koncentracijski logori za osobe optužene kao simpatizere ili špijune istočnoga bloka. Nakon zatvaranja 1956. godine logor je postao zatvor za maloljetne delikvente, kriminalce i političke zatvorenike. Danas je u ruševnom stanju i potpuno prepušten zaboravu.

Više

Izložba šalje poruku da je najbolje na dostojanstven način i kroz umjetnost pamtiti sve žrtve i tako progovoriti o represiji koja je kažnjenicima bila svakodnevnica. Ova manifestacija će pomoći pri budućem definiranju sadržaja zaštićenog područja Goli otok, a također će olakšati razradu postava mogućeg memorijalnog centra na Golom otoku u dijelu koji će se odnositi na suvremenu umjetnost.

Cilj ovog programa je podsjetiti na traume koje još uvijek predstavljaju teret u našem društvu. Izložba se sastoji od radova 40 umjetnika koji su nakon posjete logoru na Golom otoku u periodu od 2016. do 2018., kao reakciju na viđeno izveli svoj umjetnički rad. Umjetnici su svojim radovima, performansima i instalacijama in situ poslali poruku da mjesta na kojima su počinjeni zloćini trebaju postati mjesta sjećanja, učenja i pamćenja. Voditelj projekta Okoliš sjećanja – : Darko Bavoljak

grupna izložba Materičnost u suvremenoj hrvatskoj umjetnosti. Galerija Prsten 2017.

08. 05. 2017.

Izgorjelo vrijeme, ulje na platnu, 160x120 cm, 1994.

Kustos izložbe: Feđa Gavrilović. Izložba Materičnost u suvremenoj hrvatskoj umjetnosti prikazuje radove čija je glavna izražajna i značenjska poluga upravo njihova materija. Riječ je uglavnom o slikarskim radovima, jer je tradicija materičnosti u slikarstvu, to jest inzistiranje na boji i njezinim intenzivnim nanosima, kao i drugim tvarima fizički inkorporiranima u sliku ključna za razumijevanje umjetnosti 20. stoljeća (od klasičnoga enformela 1950-ih), te poveznice tih tendencija sa suvremenim likovnim stvaralaštvom.

Više

Na izložbi će biti prikazani radovi suvremenika nastali u zadnjih dvadesetak godina, okvirno od 1995. Devedesete godine prošloga stoljeća uzete su kao početak zbog načelnoga povratka slikarstvu materije nakon značajnog reza koji su 1970-ih predstavljale minimalističke tendencije u hrvatskoj umjetnosti. Slikarstvo 1980-ih, ponovno se otvorilo boji, alegoriji i (ponekada) figuraciji, a od sredine 1990-ih do danas ono se počinje emancipirati od imperativa značenja (koje nije posve dokinuto, samo je ustupilo i ustupa sve više mjesta formalnom izrazu kao glavnom nositelju slike). Materičnost je jedan od načina te emancipacije, te je živa u umjetnosti do danas.

Iz najave izložbe.

'Tradicija u suvremenom kontekstu' u galeriji Greta, ( Davor Mezak i Danko Friščić)

03. 05. 2016.

Izložba 'Tradicija u suvremenom kontekstu' peta je u nizu izložbi zajedništva umjetnika iz Francuske i Hrvatske koji su tijekom četiri godine suradnje, kroz izložbe stvarali nove vrijednosti. Svaki put iznova propitujući prostor osobnog umjetničkog kretanja. Jedan dio umjetnika je tijekom sedam dana rezidencije stvarao Land Art i Site specific uratke u impresivnom prirodnom krajoliku Donjeg Vugrovca okruženi kulturnim spomenicima iz 18. st. dok se drugi dio umjetnika predstavio 'klasičnim' medijem (slikarstvo, skulptura i crtež) u zatvorenom, galerijskom prostoru.

Više

Kulturna baština nerijetko je suptilni, ali značajan pokretač suvremenih umjetničkih praksi. Ovim izložbenim projektom, želimo se fokusirati upravo na taj aspekt umjetnosti. Pogled na tradiciju iz suvremenog rakursa uz prisutnost ekoloških tema za kojima vizualne umjetnosti sve više posežu. Umjetnici su posegnuli u bogat tradicijski trezor – staroslavenskih legendi i mitologije, tradicijskih zanata, biljka i životinja, te Vugrovečki kraj i njegovo spomeničko bogatstvo.

Iz predgovora izložbe.